音樂玩出大未來

@音樂玩出大未來
【聯合線上╱業務企劃】

2007.11.12 11:56 am


音樂玩出大未來

手機來電答鈴、遊戲配樂、商業應用配樂、公播音樂…，現在開始，您聽到的不再只限於國外版權、或耳熟能詳的流行歌曲，一群熱愛音樂創作的無名小子，正利用數位音樂五大編曲要素及簡單的音樂工作站，即興創作自己的音樂，獨立完成一首首不輸於專業製作人、白金錄音品質的歌曲，從錄音、混音、後製，皆可一手包辦。

音樂數位化後，降低音樂製作所需投入的成本，使得人人都可輕易入手地創作音樂。因此，學得數位音樂影音配樂的第二專長後，成為進入數位內容創意產業的敲門磚。

獲得數位內容產業廠商親睞，更有連鎖通路業者主動前來洽談公播音樂的合作可能性。

由此可見，數位音樂人才炙手可熱！學員只要在學期間，按學習進度交作品，再由老師們給予指導後，結業都會有相當專業的作品，若又同意詞曲經紀條件後，當業者前來洽談公播或配樂時，都有機會參加徵選！其他授權機會還有電信業者的手機答鈴來電下載、商業應用配樂……等。結業學員們接案機會之頻繁，由兼職轉為專業影音配樂接案的更不在少數。

根據結業的背景分析，音樂程度並非決定參與培訓的主要動機，學員的期望主要還是希望在數位產業前景看好之下，培養以音樂為興趣的第二專長，有機會從事相關工作。

江老師欣慰地表示，學員們有的自己組團、已多次受邀大型活動演出、擔任跨年晚會嘉賓，也有承接走秀配樂、廣告CF配樂的案子，甚至目前最熱門的歌唱比賽，超級偶像前36強的劉佳林，加分題時就是以自己的創作挑戰晉級機會。http://www.fan-music.com.tw/edm/200701/index3.htm

【2007/11/12 聯合線上】 @ http://udn.com/

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想知道完成一首曲子
只需要哪五種元素嗎??

前文編曲中有講到編曲的五大元素分別是

• Foundation,
• Rhythm,
• PAD,
• Lead
• Fill

在這篇文章中會做詳細的介紹

　　○) "門神"

音樂中的門神, 指的是在音樂中最容易被聽到的部份

也是音樂風格中最突顯的一部分, 也可以說是Style的主架構

就有如在門口往內看, 會先看到門神一樣:P

擔任門神的編曲元素通常需要符合兩個條件

『音量最大』及『頻寬最寬』

讓某種元素成為"門神", 可以使用各種不同樂器疊合起來

藉以達到上述的兩種要求



　　一) Foundation(主律動)

Foundation就是表現歌曲主律動的『節奏組』

在流行音樂中通常是Bass或Drums

但也有使用鋼琴與吉他當Foundation的情形

Foundation比Rhythm的結構簡單些

Rhythm可能有很艱難的爵士鼓, Foundation較簡單

主律動與Main loop(主迴圈)的概念有些類似

並非是單指樂器的種類, 而是指構成律動的節拍位置

在各種不同的Style上, Foundation的組成可是完全不一樣

流行樂中多以Bass及Drum當作Foundation

但是如果是像Drum, Bass, Guitar的演奏方式的話

Foundation可能就只有Drum, 不過聽起來會單調許多


　　二) Rhythm(節奏)

這邊的Rhythm所指的, 就是與Foundation產生對位特性的節奏樂器

或著是不在Foundation上的點狀樂器(像鈴鼓, 沙鈴之類)

在節奏上Rhythm較Foundation複雜

主要用來增加節奏感及動感

或著增加整首曲子的情緒溫度(例如進入副歌時從過門加入鼓組)

有時候單獨只有Rhythm而沒有Foundation也能造成不錯的效果


　　三) PAD(和弦襯底)

PAD就是一個持續的長音或是和弦

狹義的PAD指的是跟著和弦而移動的樂器

可能是Organ之類的管風琴, 也可能是吹奏的銅管

在搖滾樂中電吉他的power chord

或是流行樂中的弦樂組當作PAD來使用都是不錯的選擇

PAD是最能營造音樂背景氣氛的編曲要素


　　四) Lead(主旋律)

Lead是在整首歌中最能被聽到的主旋律

當然可以是人聲, 也可以是間奏代替人聲的main line

Lead在表現上是可以多聲部的, 所有的合聲都屬於Lead的一部分

在流行樂中最常見的是二到三聲部的合音

另外有些時候可以聽到只有和弦相同的主旋律疊合在一起

這情況稱為對位旋律

在相對的情況下取得節奏與音程的平衡, 對位越多, 音樂就越複雜

這樣的範例在周杰倫的半獸人最後一段很明顯

疊合了三種主旋律


　　五)Fill(填音)

Fill通常出現在Lead的延長音或是休止符

跟Lead一樣可以是人聲也可以是樂器

也可以是爵士鼓的一段過門

在周杰倫的迷迭香裡面的Fill是爵士鋼琴

陶吉吉就比較常使用人聲當Fill

Fill是跟Lead作對話的一種表達形式

如果Fill是問句, 那Lead就是答句

Fill與Lead相同, 可以是多聲部的

也可以以對位旋律來表現


※補充

編曲的原則

大部分情形下, 三個編曲要素同時出現就可以將音樂表現的很好

這種情況下可以把一首歌詮釋的很完美並有簡單的美感

一般來說, 人的聽覺在四個以上的編曲要素時就會感到疲憊

也就是說, 盡量不要使太多編曲要素同時出現

這樣會使音樂變的很複雜(也可以利用這樣的特性做出有魄力的作品)

通常音樂最末段的時候若使用全部五個編曲要素

音樂就會變的很難結束(通常會使用Fade out, 這樣的歌蠻多的,有尾奏拖很久的)

如果只有Lead跟Rhythm的話就很好做Ending

數位音樂簡介:

其實，不懂五線譜也可以創作！其實，不是電腦高手也可以做數位音樂！

喜 歡哼哼唱唱，很想寫一首曲子獻給女友，卻因為看不懂五線譜而遺憾不已嗎？音樂系科班畢業，很想投入唱片製作產業，卻因不懂數位電腦科技而裹足不前嗎？整合其實務與教學的深厚資歷，費心撰寫出第一本專為國人量身訂做的數位音樂教科書──「數位音樂科技整合應用」，一次解決五線譜和電腦這兩個 問題，打通你的任督二脈，從此，數位音樂創作不再是夢！

目 錄 節 錄

序……………………………………….5
作者簡介 ………………………………………6


第一部 音樂製作概論

第一章 唱片工業八大製程分析 …………………………………..9

八大製程所需之關鍵知識
八大製程之解析

第二章 編曲前的準備工作………………………………………..16
何謂編曲
編曲準備工作一：確認音樂風格(Style)
編曲準備工作二：確認歌曲速度
編曲準備工作三：確定歌曲的調性(Key)
編曲準備工作四：在音色資料庫(Sound Bank)中尋找在編曲中將要使用的音色


第三章 完成歌曲編曲的整體思考方…………………………………………………20
前奏、反覆、間奏
段落間的主題橋段
間奏
風格變化及發展
主題的重現樂段
歌曲的結束(尾奏)


第四章 編曲伍大要素之徹底分析及實例研討 ……………………………….34
認識編曲五大要素( Five Elements Of Arrangement )
編曲原則
根據編曲五大原則繪製草稿 & 簡單之配器原則
繪製編曲草稿之程序


第五章 聲部組合及音響效…………………………………………………..43

Density、、Span、Weight的意義
一聲部的運用
二聲部的運用
三聲部的運用


第二部 數位音樂科技應用


第六章 數位音樂概論 ………………………………………………………………..59
類比音樂工作站的諸元
數位音樂工作站
MIDI 訊號的傳輸內容


第七章 編曲軟體「Reason」之使用操作技巧 ………………………………70
Reason初始設定
Reason各軟體元件操作技術及應用概念
Reason 編輯器 (Sequence)之「工具列」及「視窗功能」使用技巧
ReDrum 使用技巧
DR:Rex Loop Player 之使用技巧以及Drum Loop 在現代音樂使用之概況
電子合成器「Subtractor Analog Synthesizer」之操作方法
Matrix之運用
Reason Midi 編修功能(Change Event)功能介紹
連續控制器(Controller)的使用技巧


第八章 聲學及音響空間概論 ………………………………………112
轩 聲音的頻譜圖
聲音的六個基本的頻率波段
頻率的調整 EQ
各類效果器（Effect）調整與混合搭配使用技巧
使用Reason 內建效果器
效果器的類型及作用


第九章 音樂製作軟體「Cubase」之操作技巧 ……………125
Cubase SX 簡介
Cubase 與Reason的同步連結
Cubase SX 之Transport及Play Back功能
Marker Track歌曲定位航行操作技巧
Cubase SX Project Window 上之 MIDI 部分
Midi Editor 編輯器的整合應用
其他常用之 MIDI FUNCTION
Logical Edit 的分析及實際運用
Drum Editor (鼓組的編輯)
Tempo Track 速度及拍號之動態變化
Midi Mixer 綜合運用技巧


第十章 Cubase 錄音及聲音(Audio)編輯理 ………………………175
錄音前之準備及麥克風作用原理
錄音技巧及Compressor與Limiter之聯合運用
Import Audio File & Audio CD
錄音實作
Audio Track 的編修
Part Editor的使用技巧


第十一章 混音(Mixdown)概論與Cubase應用 ………………………203
Mixdown前的準備工作
將Midi訊息轉換成Audio File
處理頻率互相干擾的音軌
Balance 音量平衡
Panorama 音場的方向定位
Equalizing 頻率修正及整體分頻
Dynamics 動態控制
Dimension 使用效果器製造音樂的空間感
Mixdown輸出
Mastering

1. 數位音樂總論
2. 音訊傳輸基本作用原理
3. 「Reason」基礎；聲音作用原理&數位採樣器及Reason基礎運用
4. 音樂製作軟體「Cubase」之操作技巧
5. 編曲5大要素之徹底分析及實例研討
6. 完成歌曲編曲的整體思考方向
7. Cubase SX Midi功能之進階使用
8. 音樂製作軟體「Cubase」Audio之操作技巧
9. 混音(Mixdown)概論